Con sus imágenes exuberantes y sensuales, bandas sonoras perfectas y un romanticismo conmovedor, Wong Kar Wai se ha consolidado como uno de los autores definitorios del cine contemporáneo. Junto con colaboradores clave como el director de fotografía Christopher Doyle; el editor, diseñador de producción y vestuario William Chang Suk Ping; y los actores Tony Leung Chiu Wai y Maggie Cheung Man Yuk, Wong (o WKW, como se le conoce a menudo) ha escrito y dirigido películas que han cautivado al público y a la crítica de todo el mundo e inspirado a muchos otros cineastas con sus estados de ánimo y música poéticos, su audacia narrativa y estilística y sus potentes temas de alienación y memoria. Ya sean trágicamente románticas, empapadas de sangre o extravagantemente cómicas, las siete películas recopiladas aquí son una invitación al mundo único y melancólico de un artista profundamente influyente. Características del set de coleccionista de siete Blu-ray de edición especial • Nuevas restauraciones digitales en 4K de Chungking Express, Fallen Angels, Happy Together, In the Mood for Love y 2046, aprobadas por el director Wong Kar Wai, con bandas sonoras 5.1 envolventes de DTS-HD Master Audio • Nuevas restauraciones digitales en 4K de As Tears Go By y Days of Being Wild, con bandas sonoras monoaurales sin comprimir • Nuevo programa en el que Wong responde a las preguntas presentadas, por invitación del directora, de los autores André Aciman y Jonathan Lethem; las cineastas Sofia Coppola, Rian Johnson, Lisa Joy y Chloé Zhao; los directores de fotografía Philippe Le Sourd y Bradford Young; y los cineastas, fundadores y directores creativos de Rodarte Kate y Laura Mulleavy • Versión alternativa de Days of Being Wild con diferentes ediciones del prólogo y las escenas finales, en vídeo doméstico por primera vez • Hua yang de nian hua, un cortometraje de 2000 de Wong • Versión ampliada de The Hand, un cortometraje de 2004 de Wong, disponible en EE. UU. por primera vez • Entrevista y «lección de cine» con Wong en el Festival de Cine de Cannes de 2001 • Tres documentales sobre la producción, con entrevistas a Wong; actores Maggie Cheung Man Yuk, Tony Leung Chiu Wai, Chang Chen, Faye Wong y Ziyi Zhang; y otros • Episodio de la serie de televisión Moving Pictures de 1996 con Wong y el director de fotografía Christopher Doyle • Entrevistas de 2002 y 2005 con Doyle • Extractos de una entrevista en audio del Instituto de Cine Británico de 1994 con Cheung sobre su trabajo en Days of Being Wild • Programa de 2012 sobre la banda sonora de In the Mood for Love • Prensa conferencia para In the Mood for Love del Festival Internacional de Cine de Toronto del 2000 • Escenas eliminadas, finales alternativos, detrás del- escenas, un vídeo promocional, vídeos musicales y tráileres • Además: paquete de lujo, que incluye un libro encuadernado perfectamente doblado en francés con fotografías lujosas, un ensayo del crítico John Powers, una nota del director y seis impresiones artísticas coleccionables mientras las lágrimas pasan. El brillante primer largometraje de Wong Kar Wai es un thriller policíaco hiperguay y cinético adornado con destellos del estilo visual impresionista y de ensueño con el que se haría famoso. Ambientada en el despiadado inframundo de las pandillas iluminadas con neones de Hong Kong, esta saga operística de ambición, honor y venganza está protagonizada por Andy Lau Tak Wah como un mafioso de poca monta que se encuentra dividido entre un floreciente romance con su prima enferma (Maggie Cheung Man Yuk, en la primera de sus icónicas colaboraciones con el director) y su lealtad a su cómplice en el crimen (Jacky Cheung Hok Yau)), cuyos temerarios intentos de hacerse un nombre desatan una espiral de violencia. As Tears Go By, que combinó los placeres del descarnado drama de acción de Hong Kong con toques del frenético romanticismo que Wong llevó a cotas embriagadoras a lo largo de la década de 1990, fue un éxito de taquilla que anunció la llegada de uno de los talentos más electrizantes del cine contemporáneo. Days of being wild, el segundo largometraje de Wong Kar Wai, representa el primer florecimiento de su deslumbrante estilo característico. Esta deslumbrante ensoñación existencial, la primera entrada de un ciclo continuo y vagamente conectado que incluye In the Mood for Love y 2046, es una deriva onírica por el Hong Kong de la década de 1960 en la que una banda de veinteañeros descarriados, incluido un playboy descontento (Leslie Cheung Kwok Wing), busca a su madre biológica, una mujer enamorada (Maggie Cheung Man Yuk) que se enamora perdidamente de él., y un policía (Andy Lau Tak Wah) atrapados en medio de su turbulenta relación: se unen y se separan en un baile de deseo frustrado. La colaboración inaugural del director con el director de fotografía Christopher Doyle, que le da a la película su magnífica textura vaporosa y alucinatoria, y el actor Tony Leung Chiu Wai, que aparece brevemente en un tentador adelanto de una secuela nunca realizada, es una emocionante primera expresión de los temas característicos de Wong: el tiempo, el anhelo, la dislocación y la incansable búsqueda de la conexión humana. Chungking Express, el Chungking Express, de doble filo, es una de las obras que definieron el cine de la década de 1990 y la película que convirtió a Wong Kar Wai en un icono instantáneo. Dos desconsolados policías hongkoneses (Takeshi Kaneshiro y Tony Leung Chiu Wai), ambos abandonados por sus ex amantes, se cruzan en el puesto de comida para llevar Midnight Express, donde trabaja la etérea camarera de duendes Faye (Faye Wong). Todo vale con el encanto absolutamente inesperado y glorioso de Wong, que consolidó el atractivo sexual de sus hermosas estrellas y convirtió para siempre la piña enlatada y «California Dreamin'» de Mamas & the Papas en muestras de anhelo romántico. Ángeles caídos Las almas perdidas buscan una conexión humana en medio de un resplandeciente Hong Kong en el alucinatorio nocturno empapado de neones de Wong Kar Wai. Concebida originalmente como un segmento de Chungking Express solo para girar en su propio eje mareado, Fallen Angels suena como la otra cara oscura y malhumorada de su predecesora, ya que traza los destinos sutilmente entrelazados de un puñado de solitarios urbanos, entre ellos un asesino a sueldo (Leon Lai Ming) que busca seguir la línea recta; su socia de negocios (Michelle Reis), que lo anhela secretamente; y un delincuente mudo (Tao) keshi (Kaneshiro) que hace travesuras de noche. La película, que oscila entre el duro cine negro y la locura boba con vertiginoso abandono, es a la vez una vertiginosa y deslumbrante sinfonía urbana y una conmovedora meditación sobre el amor, la pérdida y el anhelo en una metrópolis que nunca duerme. Felices juntos, uno de los romances más abrasadores de la década de 1990, el retrato emocionalmente crudo y exuberantemente estilizado de Wong Kar Wai de una relación en ruptura presenta a las superestrellas hongkonesas Tony Leung Chiu Wai y Leslie Cheung Kwok Wing como una pareja que viaja por Argentina y se ve envuelta en un turbulento ciclo de enamoramiento y celos destructivos mientras se separan, se hacen las paces y se desmoronan una y otra vez. Con el objetivo de describir la dinámica de una relación homosexual con empatía y complejidad en vísperas de la entrega de Hong Kong en 1997, cuando la comunidad LGBTQ del país se enfrentaba repentinamente a un futuro incierto, Wong elabora una visión febril del ciclo de vida de una historia de amor que, por momentos, es devastadora y delirantemente romántica. Filmada por el destacado director de fotografía Christopher Doyle, tanto en un luminoso monocromo como en deliciosos colores saturados, Happy Together es una exploración embriagadora del desplazamiento y el deseo que se desmaya con el dolor y la euforia del amor en sus extremos desgarradores. Con ganas de enamorarse Hong Kong, 1962: Chow Mo-Wan (Tony Leung Chiu Wai) y Su Li-Zhen (Maggie Cheung Man Yuk) se mudan a apartamentos vecinos el mismo día. Sus encuentros son formales y educados, hasta que un descubrimiento sobre sus cónyuges crea un vínculo íntimo entre ellos. Con una delicadeza a la vez que visualmente extravagante, In the Mood for Love, de Wong Kar Wai, es una evocación magistral del anhelo romántico y de los momentos fugaces. Con su dolorosa banda sonora y una cinematografía exquisitamente abstracta de Christopher Doyle y Mark Lee Ping Bing, esta película ha tenido una gran influencia estilística en las dos últimas décadas del cine y es un hito en la dudosa carrera de Wong. 2046 La suelta secuela de Wong Kar Wai de In the Mood for Love combina el lánguido aire de nostalgia romántica de esa película con una vertiginosa estructura que salta en el tiempo y un toque de ciencia ficción. Tony Leung Chiu Wai repite su papel del escritor Chow Mo-Wan, cuyas numerosas relaciones fallidas con mujeres que entran y salen de su vida (y la que entra y sale de la habitación 2046, al final del pasillo de su apartamento) inspiran la delirante historia de amor futurista que escribe. Las deslumbrantes secuencias fantásticas de 2046 muestran a Wong y a dos de sus principales colaboradores: el director de fotografía Christopher Doyle y el editor/diseñador/productor/diseñador de vestuario el diseñador William Chang Suk Ping —licencia, para dar rienda suelta a su imaginación e impulsar las suntuosas imágenes y las emociones operísticas hacia el cielo hacia lo sublime.